anthologie Langue Espagnole

Pilar del Río

...ces poètes au lyrisme facile ne sont pas non plus sur ma photo, mais Paco Ibáñez oui, lui qui, un peu plus tard, depuis l’éloignement de l’exil, nous a appris à chanter la meilleure poésie espagnole, si bien que tous les soirs, devant la porte de Mari Lola, de Mari Rosi ou d’Octavio nous chantions, avec les guitares des Serrano et la nonchalance de Salva et de Luisito, les chansons d’une liberté que déjà nous devinions forte. Car avant, nous n’étions pas libres, mais nous ne le savions pas.

Par la suite, nous n’étions pas libres non plus, mais nous savions déjà qu’Alberti nous exhortait “à galoper, à galoper, jusqu’à les enterrer dans la mer” et c’est ainsi qu’a commencé notre éducation sentimentale, nous avons fini par comprendre que l’on ne nous offrirait jamais la liberté des plus beaux rêves, qu’il nous faudrait la conquérir, et chanter a été le premier pas...
Les jours inébranlables de la mémoire

Fred Hidalgo

"Une salle de spectacles pleine; sur la scène, seul avec sa guitare, Paco Ibáñez chante les grands poètes espagnols (Lorca, Machado, Celaya, Hernández, Alberti, Goytisolo...) qu’il a mis lui-même en musique.

"Parmi vous ce soir, annonce-t-il au public, il y a quelques journalistes français qui sont venus me demander de leur parler de Brassens. Nous allons faire mieux: nous allons leur montrer combien nous aimons Brassens ..." et Paco se met à chanter "La Mauvaise réputation" et "Pauvre Martin", accompagné spontanément en castillan, par le public catalan.

Un moment d’intense émotion. Ce soir l’esprit de Brassens flottait dans la salle ... "

Antoni Batista

"L'esthétique des vers jaillit dans l'excellent travail musical de Paco Ibáñez. La musique s'appuie sur un juste sens du rythme qui se fond avec celui de chaque poème et dans des mélodies très solides qu'il accompagne en utilisant la polyphonie de la guitare.

Avec ses brillantes chansons créées sur des poèmes de Federico García Lorca et de Fanny Rubio (le roi Almutamid), avec ses mélodies sinueuses du cante jondo et ses pincements de corde aigüe au contrepoint, on est plus près de Al Andalus et des évidentes influences arabes, que de l'Andalousie...

Paco Ibáñez est au-delà du contexte des temps, et si les poètes qu'il choisit sont classiques, il est déjàlui-même un classique par sa musique et son interprétation...

Manuel Vincent

Paco Ibáñez, toujours de noir vêtu, serrant dans ses bras sa guitare, est debout sur la scène du Liceo, prêt à descendre une fois de plus la rivière des mots née avec l’Archiprêtre de Hita et qui, à travers le coeur d’autres grands poètes, se jettera dans n’importe quelle mer, en catalan, en castillan, en français, en galicien, en basque ou en provençal.

De tous les talents du corps, la voix est l’expression qui défie le mieux le temps, celle qui colle le plus à l’âme. La voix de Paco Ibáñez conserve très pur le son rude et rituel, qui s’introduit dans chaque poème pour le transformer en une phrase musicale très vivante, égale à elle même, toujours renouvelée. Parfois, les vers qui s’entrechoquent dans sa voix s’écoulent canalisés par la colère du résistant, d’autres fois, ils coulent calmés par le son monocorde de l’eau, qui entraîne sur chaque rive jusqu’à l’embouchure le limon trouble d’une vie de bohème épuisante. Il nous reste les mots des grands poètes. Il nous reste la passion de Paco Ibáñez, sa courageuse détermination. de los grandes poetas. Nos queda la pasión de Paco Ibáñez, su coraje.

Jean Wienner

“... Qui aurait imaginé qu’une foule incroyable allait envahir l’Olympia...

Tout cela pour ce grand garçon simple, décontracté qui, après avoir été accueilli avec un enthousiasme tel que je n’ai le souvenir d’en avoir vu de semblable qu’en l’honneur de Toscanini, Chaplin, Robeson ou Lindberg, s’est mis à chanter uniquement accompagné de sa guitare...”